臺(tái)傳媒記者陳偉華/攝

5月13日—24日，無界和合——廖笑焱繪畫藝術(shù)展在臺(tái)州書畫院舉辦，共展出廖笑焱從藝40年來各階段的代表性版畫、水彩畫作品100幅。

此次畫展系2023年度臺(tái)州市文藝名家（名團(tuán)）展演工程項(xiàng)目之一。女畫家以繪畫視角，詮釋“和合”的美學(xué)義理。展覽由花語、江海、家園三個(gè)板塊組成，寄托她對(duì)美好生活的向往和追求。

亮相于展廳的《楠溪》系列作品，畫的是溫州永嘉楠溪古村落的建筑和田園風(fēng)貌。獨(dú)特的意境、格調(diào)、氣韻和色調(diào)，給人帶來耳目一新的視覺和心靈享受。在創(chuàng)作時(shí)，廖笑焱采用銅版畫的軟蠟、糖水、飛塵等專業(yè)技法，同時(shí)以多版套色的方法加以完成。其中，她那幅花青色調(diào)的作品，雖然用的是西方銅版畫技法，但呈現(xiàn)在觀眾面前的，卻是一種墨色濃郁、如同中國(guó)傳統(tǒng)水墨畫一般的效果。通過這些作品，觀眾還可領(lǐng)略到，她對(duì)于銅版畫表現(xiàn)語言執(zhí)著、認(rèn)真的人生態(tài)度。這里面，既有她對(duì)于傳統(tǒng)的研究和傳承，也留下了反思和創(chuàng)新的印跡，以及她對(duì)于銅版畫藝術(shù)語言民族化實(shí)踐的一種有益探索。

除了多年從事銅版畫創(chuàng)作之外，廖笑焱還擅長(zhǎng)水彩畫?？吹剿摹缎贰抖际忻廊輳d》《志愿者》《石窟藝術(shù)》等水彩畫作品，畫面瀟灑靈動(dòng)，設(shè)色用筆自然成趣。這些作品作為階段性小結(jié)，是她對(duì)歲月的回望，也是對(duì)自我藝術(shù)的反省。

“這次個(gè)展源于工作，從溫州調(diào)動(dòng)到臺(tái)州學(xué)院后，我希望以藝會(huì)友、增進(jìn)了解，快速融入當(dāng)?shù)氐奈幕囆g(shù)氛圍，更好地投入教學(xué)工作。臺(tái)州是和合文化的發(fā)祥地，又是山海之城。這里的地貌山形，與我的故鄉(xiāng)溫州很像，風(fēng)土人情也沒什么兩樣，文化習(xí)俗也是一脈相承的。對(duì)我來說，這里的環(huán)境如此熟悉，溫臺(tái)的山是相連的，海是互通的。我認(rèn)為自己，似乎仍然在原本的藝術(shù)世界里遨游。”廖笑焱說，為此，她把展覽的主題，命名為“無界和合”。無界和合是平等、整體、互聯(lián)的思想，和合的形式不是“非此即彼”，而是包容和共享，是人生的一種美學(xué)追求。