徐世杰，字長幸，號三多堂，臺州市路橋人，深造于中國美院國畫系書法篆刻專業(yè)，著有《徐世杰書法》《楷行書字帖》《學(xué)生成語生字字帖》。中國書法家協(xié)會會員。

行書《黃賓虹題畫詩》

徐世杰畫作

山水四條屏

徐世杰先生是一個很有特點(diǎn)的人，或者說是一個很有個性的書法家。在臺州藝術(shù)界，書法家徐世杰率真，名氣大，不因其極富藝術(shù)家的形象，還因一則故事。

某日，他應(yīng)邀去參加書畫雅集，主辦方留下書畫家吃飯。主賓落座，酒過三巡，菜過五味。徐世杰叫服務(wù)員打盆飯。服務(wù)員端來一盆滿滿的白米飯放在桌子上。他便穩(wěn)穩(wěn)地把白米飯挪到自己的面前，自顧自地吃將起來。不一會兒，大盆米飯見了底。大家目瞪口呆。徐世杰飯量之大，在臺州絕無僅有，書畫界也傳為奇談。

室名延齋

徐世杰有一工作室，喚為“延齋”。延齋位于路橋石浜村后郟巷，這是由他租來的房子改造而成。路橋自古有商都之謂，但不乏書畫名家輩出，如柯璜、任政、陳叔亮等等，都是中國書法界響當(dāng)當(dāng)?shù)拿摇?/p>

延齋不大，堪為陋室。但布置得宜，室雅何須大？墻壁四周掛滿了作品和一些寫生畫稿。徐世杰居于此凈域，與友人品茗相酬，以書法繪事相娛，世慮蕭澹，大有“秋深矣，不知鄰人做何事（日·松尾芭蕉句）”的意趣。據(jù)主人解釋，“延”有延長之意，我為藝術(shù)而生，書畫藝術(shù)不斷延長了自己的生命。

延齋分為里外二室，中間用兩塊巨大的藍(lán)花印布隔開，屋內(nèi)雜蒔竹蘭野卉，自有一番生趣景象。延齋在內(nèi)側(cè)還專門辟了一處，徐世杰說這是日常抄寫經(jīng)文之用，此處空間逼仄，抄寫經(jīng)文只有盤腿而坐。即便抄寫諸如《心經(jīng)》之類的短章，也是需要一個時辰之久，如此盤腿而抄，足見其打坐之功。

閑暇之余，徐世杰常涉足雁蕩、天臺山等地寫生，水墨松石，遠(yuǎn)山近水，筆意縱恣，堪稱寫生能手。常以創(chuàng)作所遺邊角料作小品，其尺幅寸縑，友朋皆以得之為珍。在延齋曾見山水四條屏巨幅，大異時流，上系古人詩句，尤喜宋人梅堯臣《魯山山行》“好峰隨處改，幽徑獨(dú)行迷”和倪云林題畫詩“雨后空林生白煙，山中處處有流泉”句子。辛丑歲末，余得其精妙山水一小幀，題以“家家門前樹，樹樹盡臨江”句子，其用小枯筆作平巒疏樹，舟人房舍，氣韻荒率，設(shè)以淺黛，筆底煙潤，意境脫略，實(shí)乃逸品。

書貴隨性

與徐世杰獲交，大約在十年前。著名畫家、詩人章以謙先生歸鄉(xiāng)，卜居南山北麓的石洋溪畔。那日晚，和書友一起，陪同他拜訪章以謙先生。走在熙熙攘攘的老街，側(cè)有溪水淙淙，游魚可數(shù)。徐世杰是帶了一手卷的書法來，在昏暗的燈光下，打開，請章以謙先生指點(diǎn)。

他初始學(xué)書法在1984年，那時他年未冠，因與周圍朋友影響有關(guān),他回憶道:我起初寫字,師自學(xué)為主,學(xué)的是唐楷，后轉(zhuǎn)習(xí)大篆。到了上世紀(jì)90年代初，在中國美術(shù)學(xué)院學(xué)習(xí)書法篆刻深造，從師劉江、章祖安、陳振濂三位先生。又因章以謙先生的指點(diǎn)引路,我想書畫同源，因此我在寫字閑暇之余也開始畫畫了。

對于書畫藝術(shù)，徐世杰是虔誠的，虔誠到像一個佛教徒，他追尋藝術(shù)書卷之氣，就是洋溢在其作品里的文化氣息、文人氣質(zhì)和精神高度。和大多數(shù)優(yōu)秀藝術(shù)家一樣，他也是孤獨(dú)的，孤獨(dú)到與筆墨相交，與山水相遇，但畢竟這種孤獨(dú)卻能使徐世杰感受到大自然之大美、人生之大美。

徐世杰寫得最多的還是金文，胎息頗古。其中鋒行筆但是不鼓努為力，用筆老辣跌宕，如蚓過泥，其古樸之氣韻中溢其外。不過，我個人更欣賞他似乎信手寫來的小行書，說“亂石鋪街”也好，說“擔(dān)夫爭道”也罷。面對他的小行書，大可不必細(xì)究其點(diǎn)畫結(jié)體，也無須借來某種古代的書法理論形容，而自有一團(tuán)云煙之氣氤氳彌漫，自然令人著迷。

以書入畫

相對于書法，徐世杰畫畫絕對是半路出家。但他的畫取法高古，意氣傲岸自負(fù)，既有陳子莊簡淡孤潔之意，又有吳昌碩渾淪蒼勁之風(fēng)。如果簡單地將他的繪畫歸于有某某的影子或路子，恐怕也太過于草率，也不合適。但半路出家的徐世杰，往往不會從簡單的技法學(xué)起，也無法和那些學(xué)過童子功、有學(xué)院學(xué)習(xí)或拜師經(jīng)歷的人相比。好在他有深厚的傳統(tǒng)書法功底，這也許成了他有別于其他畫家、確立自己獨(dú)特審美、創(chuàng)作觀的地方。

“氣”在用筆，“韻”在用墨，筆墨韻致決定了山水畫的視覺張力和藝術(shù)品位?！皻忭嵣鷦印?，顯然增加了權(quán)威的砝碼和學(xué)習(xí)的難度。然而，氣韻到底是什么，日本著名漢學(xué)家青木正兒說：一個說法是將它視為畫家個人的主觀氣質(zhì)在作品上的展現(xiàn)，而另一個說法則是畫家捕捉所畫物象的深層特點(diǎn)并呈現(xiàn)在作品上。

有筆有墨?？梢哉f，徐世杰用一個優(yōu)秀書法家的藝術(shù)涵養(yǎng)和筆墨功夫，非常好地把握了氣韻生動是中國書畫第一要義之法則。他畫畫的時候，就已經(jīng)具備了這種以書法筆法加上中、側(cè)鋒等應(yīng)用的自覺意識。但其表現(xiàn)卻享有很舊的筆墨，他是用舊的筆墨演繹新的意識，給人有耳目一新的感覺。誠如章以謙先生所言：徐世杰以書法筆法入畫，是許多山水家所欠缺的（缺乏書法功底），造成許多山水家繪畫尚好，點(diǎn)線功力不足狀況，也是缺少書卷氣問題所在。

畫也好，書法也好，都以書卷氣息為上。對于如何看待徐世杰的書畫藝術(shù)?或許不能簡單地做出決定，這樣的問題根源并不在于徐世杰選擇了何種創(chuàng)作理念，而在于他在創(chuàng)造過程中為什么要做出這樣的選擇——這種選擇和嘗試便是他基于以書法的筆墨融入繪畫。

寫字作畫用心者，往往仔細(xì)經(jīng)營，筆筆精到，性靈派代表人物袁子才《小倉山房集·遣興》對寫詩的推敲斟酌時說：愛好由來落筆難，一詩千改始心安。阿婆還似初笄女,頭未梳成不許看。面對創(chuàng)作，猶如八十歲老阿婆，如要見人也是要打扮一番方可。徐世杰畫畫時處理作品的“形”能力非常強(qiáng)，這個“形”并非單指物象本身，而是借物寫心寫意，表現(xiàn)的是“人”。

“筆以立其形質(zhì)，墨以分其陰陽，山水悉從筆墨而成（北宋·韓拙句）”。徐世杰喜歡在盈尺的小長條作畫，畫面雖有緊密之致，而氣格密中有疏朗，實(shí)在精妙得很。實(shí)處，則屋宇、山石、樹木、流瀑等，隨手而勾；大片空白無筆墨處，也是“形”之所至，“皆有人在”了，恢弘之境下“人”的性情立現(xiàn)。

藝術(shù)需要“獨(dú)立之精神，自由之思想”，徐世杰深諳此理，多年來不斷探索，不斷提高，其書畫筆墨點(diǎn)線生動，已臻隨心所欲的狀態(tài)。浸潤了山水、金石之氣的徐世杰，其意境自生，造化心源自得，自成風(fēng)格，這也許就是“非是非”的真源吧。

圖片由受訪者提供